Harp

— English version —

Bujana Ameti, een Belgisch-Albanese geboren in 2005 in Luik, begon haar studie Keltische harp bij Primor Sluchin aan de Academie van Waremme in 2014. Ze won de eerste prijs in een harp-vioolduo op de Harppegio 2016 Competitie in Brussel in 2016. In 2017 stapte ze over op pedaalharp en ontving de Harpes Camacs 2017-prijs in de categorie Hope op de Felix Godefroid International Competition in Doornik. In 2018 behaalde ze de gouden medaille op de French Harp Competition in Limoges en een aanmoedigingsprijs op de Harppegio 2018 Competitie in Antwerpen.

Vanaf het academiejaar 2018/2019 sloot ze zich aan bij de nieuw opgerichte Musica Mundi School in Waterloo, onder leiding van professor Catherine Michel. Vanaf 2020 vervolgde ze haar studie daar bij Sivan Magen en nam deel aan masterclasses bij Anaïs Gaudemard, Letizia Belmondo en Sandrine Chatron.

Vanaf oktober 2023 vervolgt Bujana haar muzikale reis aan de Hochschule für Musik Detmold onder leiding van professor Godelieve Schrama.

Ze werd uitgenodigd voor concerten van Olsi Leka, de eerste celliste van het Nationaal Orkest van België, en nam deel aan een liefdadigheidsconcert georganiseerd door sopraan Ana Naqe na de aardbeving van 2019 in Albanië.

In de zomer van 2023 maakte ze deel uit van het Western Balkans Youth Orchestra (WBYO), dat op tournee ging door de Balkanlanden, Berlijn en Essen. Ze is een frequente gast op recepties van de ambassades van Albanië en Kosovo.

Bujana Ameti, a Belgian-Albanian born in 2005 in Liège, began her Celtic harp studies with Primor Sluchin at the Academy of Waremme in 2014. She won the first prize in a harp-violin duo at the Harppegio 2016 Competition in Brussels in 2016. Transitioning to pedal harp in 2017, she received the Harpes Camacs 2017 award in the Hope category at the Felix Godefroid International Competition in Tournai.In 2018, she earned the gold medal at the French Harp Competition in Limoges and an encouragement prize at the Harppegio 2018 Competition in Antwerp.

Starting the 2018/2019 academic year, she joined the newly established Musica Mundi School in Waterloo, led by Professor Catherine Michel. From 2020, she continued her studies there with Sivan Magen, participating in masterclasses with Anaïs Gaudemard, Letizia Belmondo, and Sandrine Chatron.

As of October 2023, Bujana is continuing her musical journey at the Hochschule für Musik Detmold under the guidance of Professor Godelieve Schrama.

She has been invited to concerts by Olsi Leka, the first cellist of the National Orchestra of Belgium, and participated in a charity concert organized by soprano Ana Naqe after the 2019 earthquake in Albania.

In the summer of 2023, she was part of the Western Balkans Youth Orchestra (WBYO), touring the Balkan countries, Berlin, and Essen. She is a frequent guest at receptions hosted by the embassies of Albania and Kosovo.

The post Bujana Ameti first appeared on Arte Amanti.

Piano

— English version —

Margaux Anseeuw studeert aan het Koninklijk Conservatorium Brussel bij professor Piet Kuijken en aan de Friedrich Gulda School of Music in Wenen bij professor Philippe Raskin. Ze besloot om haar muzikale studies aan te vatten na het beëindigen van de humaniora Latijn-Wiskunde in 2020.

Margaux volgde meerdere masterclasses, onder andere bij maestri Jean-Claude Vanden Eynden, Jan Michiels, Vincenzo Balzani, Leonel Morales, Vovka Ashkenazy, Olga Kern, Pablo Galdo, Natalia Trull en Arie Vardi.

In 2020 behaalde Margaux de eerste prijs in de ‘Grand Concours International de Piano’ in Parijs. In 2021 won ze de eerste prijs in de ‘Tadini International Music Competition’ en de eerste prijs in de ‘Danubia Talents International Music Competition’. In 2022 behaalde ze de eerste prijs in de ‘Champion’s Keyboard International Competition’ en in 2023 won ze drie eerste prijzen in drie categorieën in de ‘Champion’s Keyboard International Competition’. In 2024 behaalde ze de eerste prijs in de ‘Nouvelles Etoiles Compétition’.

Margaux treedt regelmatig op als soliste. Naast haar solo optredens in België, Oostenrijk, Italië, Polen, Frankrijk, Nederland en Kroatië, trad Margaux ook op als soliste met orkest in België, Polen en Kroatië. In kamermuziekverband concerteerde ze met haar zus Delphine reeds in verschillende Belgische steden, in Breda, Parijs en Wenen.

Margaux Anseeuw is a piano student, both at the Royal Conservatory of Brussels in the class of Professor Piet Kuijken and at the Friedrich Gulda School of Music in Vienna with Professor Philippe Raskin. She decided to start her musical studies after graduating in Latin-Mathematics in 2020.

Margaux followed masterclasses with maestri Jean-Claude Vanden Eynden, Jan Michiels, Vincenzo Balzani, Leonel Morales, Vovka Ashkenazy, Olga Kern, Pablo Galdo, Natalia Trull and Arie Vardi.

In 2020, Margaux won the first prize in the ‘Grand Concours International de Piano’ in Paris. In 2021, she obtained the first prize in the ‘Tadini International Music Competition’ and the first prize in the ‘Danubia Talents International Music Competition’. In 2022, she received the first prize in the ‘Champion’s Keyboard International Competition’ and in 2023, she won three first prizes in three categories in that same competition. More recently, she was awarded the first prize in the ‘Nouvelles Etoiles International Music Competition’ in 2024.

Margaux has given recitals in Belgium, Austria, Italy, Poland, France, the Netherlands and Croatia. Moreover, she has performed as a soloist with orchestra in Belgium, Poland and Croatia. Together with her sister Delphine, she forms a duo for piano and violin and played in several Belgian cities, in Breda, in Paris and in Vienna.

The post Margaux Anseeuw first appeared on Arte Amanti.

Orchestra

— English version —

Het kamerorkest werd in 2017 opgericht en bestaat uit een basis van zeventien strijkers en vier blazers, aangevuld naargelang het repertoire dat ze uitvoeren.

Het ensemble staat onder leiding van Reinilde Leyers.

Er was een grote vraag van jonge talenten binnen het Festival om ook een ensemble te vormen. Het debuut van het orkest werd laaiend enthousiast onthaald. Inmiddels speelde het Arte Amanti Chamber Orchestra al vaak in het Festival.

Het geeft talentrijke jongeren de ervaring om met de besten van hun generatie samen te spelen. Repertoire van kamerorkest en het leren begeleiden van solisten geeft de musici een brede basis in de verschillende aspecten en genres van orkestrepertoire.

Tevens krijgen de prille muzikanten de kans om als solist te debuteren. Wat in de aanloop naar internationale wedstrijden zowel letterlijk als figuurlijk een onbetaalbare ervaring is.

Harpiste Mathilde Wauters, violisten Veronique De Raedemaeker, Mona Verhas, Noémi Tiercet, Jiska Lambrecht, Luna De Mol, altvioliste Nina Poskin, cellist David Poskin, klarinettisten Emile Souvagie en Severine Sierens en hoboiste Ine Nuyttnes hebben zich inmiddels in meerdere internationale concours en audities onderscheiden.

Arte Amanti heeft expliciet de bedoeling en slaagt erin om jongeren podiumervaring te geven, als onderdeel van het orkest en als solist, een onmisbare schakel bij de belangrijke stap naar een professionele carrière.

De warme vriendschap en enthousiasme maken van elk concert een bijzondere belevenis

The post Arte Amanti Chamber Orchestra first appeared on Arte Amanti.

Piano

Foto/Photo: © Khalil Baalbaki 

— English version —

Raphael Becker is een Belgisch-Duitse pianist met Bulgaarse roots. Hij kreeg zijn eerste pianolessen van zijn moeder en volgde later aan de Kunsthumaniora te Antwerpen lessen bij Nicolas Callot. Hij behaalde zijn bachelor- en masterdiploma in de podiumkunsten bij Sergei Edelman aan het Koninklijk Conservatorium van Antwerpen.

Raphael concerteerde op het Arte Amanti Festival in Vlaanderen, voor de Marnixring, de Rotary club en stichting Robus. Hij nam ook deel aan de International Summer Academy Cervo in Italië, de Middle East Music Academy Dubai in de Verenigde Arabische Emiraten. Hij was te horen op internationale podia onder andere in Duitsland, Spanje, Italië, Bulgarije en de Verenigde Arabische Emiraten.

Verder heeft Raphael masterclasses gevolgd en lessen gekregen van pianisten als Ian Fountain, Lucas Blondeel, Henri Sigfridsson, Stephan Simonian en Plamena Mangova.

Hij nam deel aan internationale wedstrijden en werd laureaat in de ‘International Young Talent Music Competition’.

Raphael Becker is a Belgian-German pianist with Bulgarian roots.

He received his first piano lessons from his mother and later studied with Nicolas Callot at the Kunsthumaniora in Antwerp. He obtained his bachelor’s and master’s degrees in performing arts under Sergei Edelman at the Royal Conservatory of Antwerp.

In addition to many international concerts, Raphael has performed at the Arte Amanti Festival in Flanders, for the Marnixring, the Rotary Club, and the Robus Foundation. He also participated in the International Summer Academy Cervo (Cervo, Italy) and the Middle East Music Academy (Dubai, UAE), performing on international stages in Germany, Spain, Italy, Bulgaria, and the United Arab Emirates.

Raphael has received masterclasses and lessons from pianists such as Ian Fountain, Lucas Blondeel, Henri Sigfridsson, Stephan Simonian, and Plamena Mangova. 

He has participated in international competitions and was a laureate in the International Young Talent Music Competition.

The post Raphael Becker first appeared on Arte Amanti.

Piano

— English version —

De Leuvense pianist, Lenny Bui-Vandeput, begon op 6-jarige leeftijd met piano. Na zijn opleiding aan het KSO-Lemmensinstituut, vervolmaakte hij in 2021 zijn masterstudies aan het Koninklijk Conservatorium te Brussel onder toeziend oog van Jan Michiels. Hierna ging hij naar het buitenland om zich verder pianistiek te scholen aan het HEAR – Strasbourg onder leiding van Amy Lin.  Momenteel onderneemt hij een nieuwe masterstudie voor kamermuziek aan het LUCA Lemmensinstituut te Leuven in de klas van Liebrecht Vanbeckevoort. In 2021 maakte hij zijn orkestdebuut met het Ortenau Orchester in Offenburg, Duitsland met het 20ste piano concerto in re klein KV466 van Mozart.

Lenny werd reeds met verschillende prijzen bekroond. In 2019 kreeg hij achtereenvolgens de eerste prijs in ‘the International Young Euregio Piano Award’ in Geilenkirchen in Duitsland, de eerste medaille in ‘The International Piano Competition Challenge Aliénor de Parempuyre’ in Bordeaux in Frankrijk en de tweede prijs in ‘the 29th Young Musician International Competition Citta di Barletta’ in Italië, in 2018 werd hij finalist in ‘The César Franck International Piano Competion’ in België en in 2013 won hij de eerste prijs van ‘the Festival d’Anniviers’ in Zwitserland.

Daarnaast kreeg hij de kans om zich te perfectioneren tijdens verschillende internationale masterclasses bij gerenommeerde pianisten als Boris Berman, Jean-Claude van den Eynden, Hannes Minnaar, Eliane Rodriguez, Vitaly Samashko, Mariangela Vacatello, Björn Lehmann, Lucas Blondeel, Roland Krüger, Gilead Mishory. Hij trad reeds op als solist in Frankrijk, Zwitserland, Luxemburg, Italië, Duitsland en België.

The Leuven-based pianist, Lenny Bui-Vandeput, started playing the piano at the age of 6. After his education at the KSO-Lemmens Institute, he completed his master’s studies at the Royal Conservatory in Brussels in 2021 under the watchful eye of Jan Michiels. He then went abroad to further his pianistic education at the HEAR – Strasbourg under the direction of Amy Lin. He is currently undertaking a new master’s degree in chamber music at the LUCA Lemmens Institute in Leuven in the class of Liebrecht Vanbeckevoort. In 2021 he made his orchestral debut with the Ortenau Orchester in Offenburg, Germany with Mozart’s 20th Piano Concerto in D minor KV466.

Lenny has already been awarded several prizes. In 2019 he was consecutively awarded the first prize in ‘the International Young Euregio Piano Award’ in Geilenkirchen in Germany, the first medal in ‘The International Piano Competition Challenge Aliénor de Parempuyre’ in Bordeaux in France and the second prize in ‘the 29th Young Musician International Competition Citta di Barletta’ in Italy, in 2018 he became a finalist in ‘The César Franck International Piano Competion’ in Belgium and in 2013 he won the first prize of ‘the Festival d’Anniviers’ in Switzerland.

He also had the opportunity to perfect himself during various international master classes with renowned pianists such as Boris Berman, Jean-Claude van den Eynden, Hannes Minnaar, Eliane Rodriguez, Vitaly Samashko, Mariangela Vacatello, Björn Lehmann, Lucas Blondeel, Roland Krüger, Gilead Mishory . He has already performed as a soloist in France, Switzerland, Luxembourg, Italy, Germany and Belgium.

The post Lenny Bui-Vandeput first appeared on Arte Amanti.

Piano

— English version —

Itamar Carmeli is een klassieke en jazzpianist en componist en studeert momenteel in de klas van András Schiff aan de Barenboim-Said Akademie in Berlijn.

Hij studeerde eerder aan de Jerusalem Academy of Music and Dance en vervolgde zijn studie aan de Mannes School of Music aan The New School, College of Performing Arts in New York.

Hij voltooide de Arison Campus School of the Arts Tel Aviv en de Thelma Yellin High School of the Arts, en ontvangt regelmatig beurzen voor excellentie, toegekend door de America-Israel Cultural Foundation.

Itamar studeerde tevens aan het kamermuziekprogramma David Goldman Program for Outstanding Young Musicians van het Jerusalem Music Center.

Hij is afgestudeerd aan het National Mentoring Program for Highly Gifted Students in Israel van het Henrietta Szold Institute in samenwerking met het Weizmann Institute for Science.

Als solist trad hij op met orkesten in Israël en Europa, zoals het Kuopio Symphony Orchestra in Finland, Ambient’azionimusicali Strings Orchestra, Perugia Music Fest Orchestra in Italië, Cultural Cross Roads Orchestra in Cyprus, Jerusalem Camerata Orchestra, het Haifa Symfonie Orkest, het Consortium Musicum Orkest en het Spectrum Ensemble in Israël.

Onder de festivals en zalen waar hij optrad zijn het ‘Mannes Sounds Festival’ in New York, ‘Pierre Boulez Saal’ in Berlijn, het ‘Moscow Meets Friends Festival’, geregisseerd door Vladimir Spivakov in Rusland, Largo Mahler Auditorium in Milaan, ‘Perugia Music Fest’ in Italië, het Jerusalem Music Center’, het Raanana Music Center, het Elma Arts Center, Studio Annette Tel Aviv, ‘Felicja Blumenthal Music Festival’, de serie ‘Excellence – Future Generation’ in het Eden-Tamir Music Center, de ’24 Hour Piano Festival’ in het theater van Jeruzalem en het ‘Talin-Tel Aviv Festival’ in Israël.

Itamar volgde masterclasses van András Schiff, Daniel Barenboim, Murray Perahia, Jerome Lowenthal, Boris Berman, Pavlina Dokovska, Jonathan Biss, Andreas Frölich, Christian A. Pohl, Michael Lewin, Emanuel Krasovsky, Kyoko Hashimoto, Miriam Fried, Gary Hoffman, Franz Helmerson, Orfeo Mandozzi, Emmanuel Pahud, Michael Barenboim en Jacques Zoon.

Hij is ook actief in de operawereld, bij Staatsoper Unter den Linden Berlin, het International Opera Programm Tel Aviv en de Meitar Opera Studio van de Israëlische Opera Tel Aviv. In 2018 maakte hij zijn debuut als dirigent bij het Young Israeli Philharmonic Orchestra.

Itamar Carmeli is a classical and jazz pianist and composer, currently studying in András Schiff’s class at the Barenboim-Said Akademie in Berlin.

He previously studied at the Jerusalem Academy of Music and Dance and continued his studies at the Mannes School of Music at The New School, College of Performing Arts in New York.

He completed Arison Campus School of the Arts Tel Aviv and Thelma Yellin High School of the Arts, and is a regular recipient of scholarships for excellence awarded by the America-Israel Cultural Foundation.

Itamar also studied at the David Goldman Program for Outstanding Young Musicians of the Jerusalem Music Center.

He is a graduate of the Henrietta Szold Institute’s National Mentoring Program for Highly Gifted Students in Israel in collaboration with the Weizmann Institute for Science.

As a soloist he has performed with orchestras in Israel and Europe, such as the Kuopio Symphony Orchestra in Finland, Ambient’azionimusicali Strings Orchestra, Perugia Music Fest Orchestra in Italy, Cultural Cross Roads Orchestra in Cyprus, Jerusalem Camerata Orchestra, Haifa Symphony Orchestra, Consortium Musicum Orchestra and the Spectrum Ensemble in Israel.

Among the festivals and halls where he performed are the ‘Mannes Sounds Festival’ in New York, ‘Pierre Boulez Saal’ in Berlin, the ‘Moscow Meets Friends Festival’ directed by Vladimir Spivakov in Russia, Largo Mahler Auditorium in Milan, ‘Perugia Music Fest’ in Italy, Jerusalem Music Center’, Raanana Music Center, Elma Arts Center, Studio Annette Tel Aviv, ‘Felicja Blumenthal Music Festival’, ‘Excellence – Future Generation’ series at Eden-Tamir Music Center, the ’24 Hour Piano Festival’ in the theater of Jerusalem and the ‘Talin-Tel Aviv Festival’ in Israel.

Itamar took masterclasses from András Schiff, Daniel Barenboim, Murray Perahia, Jerome Lowenthal, Boris Berman, Pavlina Dokovska, Jonathan Biss, Andreas Frölich, Christian A. Pohl, Michael Lewin, Emanuel Krasovsky, Kyoko Hashimoto, Miriam Fried, Gary Hoffman, Franz Helmerson , Orfeo Mandozzi, Emmanuel Pahud, Michael Barenboim and Jacques Son.

He is also active in the opera world, with Staatsoper Unter den Linden Berlin, the International Opera Programm Tel Aviv and the Meitar Opera Studio of the Israeli Opera Tel Aviv. In 2018 he made his conducting debut with the Young Israeli Philharmonic Orchestra.

The post Itamar Carmeli first appeared on Arte Amanti.

Cello

— English version —

Arthur was 4 jaar toen hij startte met cello volgens de Suzuki methode. Al snel bleek zijn hobby zijn passie. Op 7-jarige leeftijd nam Steven Caeyers hem onder zijn hoede en 4 jaar later, in april 2009, vervolgde hij zijn opleiding bij Didier Poskin. In september 2015 werd hij toegelaten als Jong Talent in zijn klas aan het “Conservatoire Royal de Bruxelles”. Momenteel zit Arthur in zijn 2e Master in de klas van Marie Hallynck.

Arthur behaalde verschillende prijzen op internationale concours. Hij won onder andere de “Edmond Baert International Cello Competition”, Concours “Horlait Dapsens” en behaalde een 2e prijs in de “International Young Talent Music Competition”.

Verder volgde hij met veel plezier en wederzijdse erkenning masterclasses bij Walter Grimmer, Hélène Dautry, Julian Steckel, Pieter Wispelwey en Natalia Gutman. Ook kreeg hij een halfjaar les van Henri Demarquette en studeerde hij aan de “Meadowmount School of Music” in New York bij Hans Jorgen Jensen .

Arthur en zijn broer Emile musiceren al vanaf jonge leeftijd samen. Hun kamermuziekavontuur begon in hun tienerjaren als vierhandig pianoduo. Meer recent richtten ze samen een pianotrio op, en treden ze eveneens regelmatig op als duo. Het is in deze bezetting dat ze in juni 2019 het concours Musiq3 wonnen, met een uitvoering van de Sonate en duo van Maurice Ravel. Dankzij deze prestatie mochten ze in juni optreden in het kader van het festival Musiq3.

Arthur was 4 years old when he started playing the cello using the Suzuki method. His hobby soon turned out to be his passion. At the age of 7 Steven Caeyers took him under his wings and 4 years later, in April 2009, he continued his training with Didier Poskin. In September 2015 he was admitted as a Young Talent in his class at the “Conservatoire Royal de Bruxelles”. Arthur is currently in his 2nd Masters in Marie Hallynck’s class.

Arthur has won several prizes at international competitions. He won, among others, the “Edmond Baert International Cello Competition”, Concours “Horlait Dapsens” and received a 2nd prize in the “International Young Talent Music Competition”.

He also enjoyed masterclasses with Walter Grimmer, Hélène Dautry, Julian Steckel, Pieter Wispelwey and Natalia Gutman with great pleasure and mutual recognition. He was also taught by Henri Demarquette for six months and studied at the “Meadowmount School of Music” in New York with Hans Jorgen Jensen.

Arthur and his brother Emile have been playing together from an early age. Their chamber music adventure began in their teens as a four-hand piano duo. More recently, they founded a piano trio together, and they also regularly perform as a duo. It is in this line-up that they won the Musiq3 competition in June 2019, with a performance of the Sonata and duo by Maurice Ravel. Thanks to this achievement, they were allowed to perform in June as part of the Musiq3 festival.

The post Arthur Daems first appeared on Arte Amanti.

Viool, Violin

— English version —

Emile Daems ontdekte al vroeg zijn passie voor muziek, toen hij op 6-jarige leeftijd viool begon te spelen in de muziekacademie van Anderlecht. In 2012 werd hij op 15-jarige leeftijd toegelaten tot de Jong Talentenklas van Leonid Kerbel aan het Conservatoire royal de Bruxelles. In het Koninklijk Conservatorium Brussel vatte hij in 2013  eveneens de studie muziekschriftuur aan.  Hier studeerde hij in 2018 af met grootste onderscheiding. Momenteel studeert hij nog compositie bij prof. Annelies Van Parys. Emile volgde al verscheidene internationale viool- en kamermuziekmasterclasses, bij gerenommeerde muzikanten als Walter Grimmer, Dejan Bogdanovic, Miriam Fried, Menahem Pressler, Ivry Gitlis… Emile werd in 2019 en 2020 uitgenodigd op het gerenommeerde kamermuziekfestival Musica Mundi om er de Young Faculty Members te vervoegen. Emile krijgt gewaardeerde steun van de Stichting Robus.

Emile en zijn broer Arthur musiceren al vanaf jonge leeftijd samen. Hun kamermuziekavontuur begon in hun tienerjaren als vierhandig pianoduo. Meer recent richtten ze samen een pianotrio op, en treden ze eveneens regelmatig op als duo. Het is in deze bezetting dat ze in juni 2019 het concours Musiq3 wonnen, met een uitvoering van de Sonate en duo van Maurice Ravel. Dankzij deze prestatie mochten ze in juni optreden in het kader van het festival Musiq3.

Emile Daems discovered his passion for music at an early age when he started playing the violin at the age of 6 in the music academy of Anderlecht. In 2012 he was admitted to Leonid Kerbel’s Young Talent Class at the Conservatoire Royal de Bruxelles at the age of 15. In 2013 he also started studying music writing at the Royal Conservatory of Brussels. Here he graduated in 2018 with highest distinction. He is currently still studying composition with Prof. Annelies Van Parys. Emile has already attended several international violin and chamber music master classes with renowned musicians such as Walter Grimmer, Dejan Bogdanovic, Miriam Fried, Menahem Pressler, Ivry Gitlis … Emile was invited in 2019 and 2020 to the renowned chamber music festival Musica Mundi to join the Young Faculty Members. Emile receives valued support from the Robus Foundation.

Emile and his brother Arthur have been playing together from an early age. Their chamber music adventure began in their teens as a four-hand piano duo. More recently, they founded a piano trio together, and they also regularly perform as a duo. It is in this line-up that they won the Musiq3 competition in June 2019, with a performance of the Sonata and duo by Maurice Ravel. Thanks to this achievement, they were allowed to perform in June as part of the Musiq3 festival.

The post Emile Daems first appeared on Arte Amanti.

Viool, Violin

— English version —

Bade Dastan werd in 2007 in Ankara geboren. Ze vertoonde al op jonge leeftijd een uitzonderlijk talent en toewijding op vlak van muziek. Haar muzikale reis begon in 2012 aan de Bilkent Muziekschool waar ze gedurende de eerste twee jaar onder leiding van Vseslava Kudinova en de volgende vier jaar bij Muhammedjan Turdiev studeerde. Sinds 2018 zet ze haar studie verder aan de Musica Mundi School in Brussel onder leiding van Leonid Kerbel.

Ondanks haar jonge leeftijd heeft Bade met haar muzikale talent talloze belangrijke evenementen opgeluisterd. Op negenjarige jarige leeftijd werd ze de jongste ster in İş Sanat en speelde ze een recital van 50 minuten als onderdeel van de serie ‘Shining Stars in Milli Reasürans’. Ze trad met name op in gerenommeerde locaties zoals de Sureyya Opera Hall in Istanbul en werkte samen met gewaardeerde orkesten als het Eskişehir Metropolitan Municipality Symphony Orchestra, het Euraziatische Philharmonisch Orkest, het Karşıyaka Municipality Chamber Orchestra, Musica Mundi Orchestra en het Izmir State Symphony Orchestra.

Internationale wedstrijden leverden haar belangrijke prijzen op. De belangrijkste hiervan zijn ‘24. Andrea Postacchini in Italië’ waar ze de tweede prijs behaalde, in Bulgarije won ze zowel het ‘Pancho Vladigerov concours’ als de ‘Internationale Competitie Jonge Virtuosos’. Ook op de ‘Internationale Grumiaux Competitie voor Jonge Violisten’ in België ontving ze de eerste prijs.

Via masterclasses en workshops kreeg ze de kans om samen te werken met belangrijke kunstenaars en professoren zoals Itzhak Rashkovksy, Ani Schnarch, Alexander Vinnitski, Boris Kuschnir, Mincho Minchev en Maxim Vengerov, Michaela Martin, Miriam Fried en Shmuel Ashkenasi. Bovendien concerteerde ze op het Varna Music Festival en het Musica Mundi Festival.

Bade bouwde een uitgebreid repertoire op met meesterwerken van componisten als Beethoven, Bruch, Tsjaikovski, Saint-Saëns, Schumann, Strauss, Brahms, Sibelius, Sarasate, Paganini, Wieniawski, Ernst, Mozart en Bach, waarmee ze haar veelzijdigheid en virtuositeit demonstreert .

In 2024 kreeg Bade de kans om het podium te delen met de gerenommeerde violist Maxim Vengerov. Haar muzikaal project wordt sinds 2018 ondersteund door ÇEV Sanat als onderdeel van het ‘Young Talents Project’.

Bade Dastan was born in Ankara in 2007. She demonstrated exceptional talent and dedication in the field of music starting at early ages. She started her musical journey in 2012 at Bilkent Music School, under the guidance of Vseslava Kudinova for the initial two years, followed by four years with Muhammedjan Turdiev. Since 2018, she has continued her studies at Musica Mundi School in Brussels under the tutelage of Leonid Kerbel.

Despite her young age, Bade has graced numerous significant events with her musical prowess. At the age of 9, she became the youngest shining star at İş Sanat, playing a 50-minute recital as part of the “Shining Stars in Milli Reasürans” series. Notably, she has performed in renowned venues such as the Sureyya Opera Hall in Istanbul and collaborated with esteemed orchestras like the Eskişehir Metropolitan Municipality Symphony Orchestra, Eurasian Philharmonic Orchestra, Karşıyaka Municipality Chamber Orchestra, Musica Mundi Orchestra and Izmir State Symphony Orchestra.

She achieved important degrees by participating in many international competitions. The most important of these are 24. Andrea Postacchini in Italy – second prize, Pancho Vladigerov competetion in Bulgaria – first prize, International Competition Young Virtuosos in Bulgaria – first prize, and International Grumiaux Competition for Young Violinists in Belgium – first prize.

Through her master classes and workshops, she had the opportunity to work with important artists and professors such as Itzhak Rashkovksy, Ani Schnarch, Alexander Vinnitski, Boris Kuschnir, Mincho Minchev and Maxim Vengerov, Michaela Martin, Miriam Fried and Shmuel Ashkenasi. Furthermore, she has been an active participant in the Varna Music Festival and the Musica Mundi Festival.

She has built an extensive repertoie, encompassing masterpieces by composers such as Beethoven, Bruch, Tchaikovsky, Saint-Saëns, Schumann, Strauss, Brahms, Sibelius, Sarasate, Paganini, Wieniawski, Ernst, Mozart and Bach showcasing her versatility and virtuosity.

In 2024, Bade had the opportunity to share the stage with the renowned violinist Maxim Vengerov. Her musical journey has been supported by ÇEV Sanat as part of the “Young Talents Project” since 2018.

The post Bade Dastan first appeared on Arte Amanti.

Viool, Violin

Veronique De Raedemaeker Website

— English version —

Veronique De Raedemaeker (1996) is een Belgische violiste wonende in Keulen. Ze is laureaat van verschillende nationale en internationale viool- en kamermuziekwedstrijden, waaronder Young Belgian Talent, Internationaler Anton Rubinstein Wettbewerb, Concours Breughel, Belfius Classics, interner Kammermusikwettbewerb HfMT Köln, Internationaler Violinwettbewerb der Kulturstiftung Hohenlohe en Vieuxtemps Concours. Van 2020 – 2022 was ze beurshouder van de Werner Richard Dr. Carl Dörken Stiftung, die haar selecteerde voor de concerttournee “Best of NRW” in 2021.

Veronique begon haar vioolstudie bij Francis Reusens aan de Academie voor Muziek, Woord en Dans in Lier. Na haar studie Grieks – Wiskunde, die ze combineerde met “Jong Conservatorium”, studeerde ze in 2016 af aan het Koninklijk Conservatorium van Antwerpen met een Bachelor of Music bij Alissa Margulis. Onder leiding van Barnabás Kelemen behaalde ze de hoogste onderscheiding voor de masterstudie Vioolsolo en Neue Musik aan de Hochschule für Musik und Tanz Köln, waar ze in 2023 in de klas van Mikhail Ovrutsky de graad Konzertexamen met “summa cum laude” afsloot.

Parallel leerde ze van gerenommeerde musici zoals Philippe Graffin aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel, Ivry Gitlis, Julia Fisher, Tatiana Samouil, David Quiggle, Frank Peter Zimmerman, Pavel Vernikov, Paulo Álvares, Görgyi Pauk, András Keller en nam deel aan masterclasses in het Verbier Festival, Lugano Festival, Schiermonnikoog Young Talent Festival, Festival Académie Ravel, Budapest Festival Academy, Musica Mundi e. a.

Veronique werd de afgelopen jaren uitgenodigd voor optredens op het Klavierfestival Ruhr, Arte Amanti Festival, Festival Rencontres musicales internationales Enghien en Acht Brücken Festival Köln. Recente optredens omvatten vioolconcerti van Beethoven, Mendelssohn en Brahms, solo[1]optredens met het Köln Sinfonietta, Gödölö Symfonieorkest, Oost-Vlaams Symfonieorkest en de Russische Kamerfilharmonie Sint-Petersburg. Ze trad op in concertzalen als Flagey & Bozar Brussel, Amuz Antwerpen, Miry & De Bijloke Gent, Philharmonie Keulen, WDR Funkhaus en Tonhalle Düsseldorf. In november 2023 speelt ze het Tripelconcerto van Beethoven in de Elisabethzaal in Antwerpen.

Als gepassioneerd kamermusicus treedt ze regelmatig op met haar eigen ensembles – Trio Gilu, Oreneta Kammerensemble, ÉRMA Ensemble en in duo met pianist Alexander Declercq (Duo Altiler) en Anton Gerzenberg en met harpiste Mathilde Wauters.

Haar CD Malinconia met werken van Prokofiev en Ysaÿe werd geprezen voor de “klankrijkdom en instinctief mooie frasering” en werd in 2020 door de radio Klara bekroond met de Keuze van Klara. In 2022 bracht ze met haar Trio Gilu de CD “Garland – Songs for Soprano, Violin and Harp” uit en in 2023 de single “Bach and Berio – a dyptich”. Al haar publicaties zijn uitgebracht door Etcetera Records. Haar fascinatie voor nieuwe muziek geeft haar de mogelijkheid om samen te werken met hedendaagse componisten zoals Unsuk Chin, Helmut Lachenmann, Heinz Holliger en vele anderen. Ze is een van de oprichters van het ÉRMA Ensemble dat ondersteund wordt door Deutscher Musikrat en gespecialiseerd is in nieuwe muziek.

Veronique speelt op een viool van Stefan-Peter Greiner (Bonn 2005), ter beschikking gesteld door Yehudi Menuhin Live Music Now Köln e.V.. Ze is artist in residence van SWUK 2022-2023.

Veronique De Raedemaeker (born 1996) is a Belgian violinist living in Cologne. She is a prize winner of several national and international violin and chamber music competitions including Young Belgian Talent, Internationaler Anton Rubinstein Wettbewerb, Concours Breughel, Belfius Classics, interner Kammermusikwettbewerb HfMT Köln, Internationaler Violinwettbewerb Kloster Schöntal and Vieuxtemps Concours. From 2020 – 2022 she was a scholarship holder of the Werner Richard Dr. Carl Dörken Foundation, which selected her for the concert tour “Best of NRW”. In 2021 she received the Prize “Colonel de Bisschop & Mevr. Matthyssens”.

Veronique began her violin studies with Francis Reusens at the Academy for Music, Word and Dance in Lier, Belgium. After combining studies in Greek – Mathematics and “Jong Conservatorium,” she graduated from the Royal Conservatory of Antwerp in 2016 with a Bachelor of Music with Alissa Margulis. Under the guidance of Barnabás Kelemen, she obtained the highest distinction for the Master’s degree in Violin Solo and Neue Musik at the Hochschule für Musik und Tanz Cologne, where she completed the Konzertexamen degree with “summa cum laude” in the class of Mikhail Ovrutsky in 2023.

Parallel to this, she learned from renowned musicians such as Philippe Graffin at the Royal Conservatory of Brussels, Ivry Gitlis, Julia Fisher, Tatiana Samouil, David Quiggle, Frank Peter Zimmerman, Pavel Vernikov, Paulo Álvares, David Quiggle, Robert Kulek, Görgyi Pauk, András Keller and attended festivals like the Verbier Festival, Lugano Festival, Luzerne Festival, Schiermonnikoog Young Talent Festival, Festival Académie Ravel, Budapest Festival Academy, Musica Mundi e. a.

Veronique has been invited to perform during the past years at the Klavierfestival Ruhr, Arte Amanti Festival, Festival Rencontres musicales internationales Enghien and Acht Brücken Festival Köln. Recent performances include violin concerti by Beethoven, Mendelssohn and Brahms, solo performances with Köln Sinfonietta, Gödölö Symphony Orchestra, East Flemish Symphony Orchestra and St. Petersburg Russian Chamber Philharmonic. She has performed in concert halls such as Flagey & Bozar Brussels, Amuz Antwerp, Miry & De Bijloke Ghent, Philharmonie Köln, WDR Funkhaus and Tonhalle Düsseldorf. In November 2023, she performed Beethoven’s Triple Concerto at the Queen Elisabeth Hall in Antwerp and went on tour with the international festival orchestra Utopia under Teodor Currentzis.

A very passionate chamber musician, she regularly performs with her own ensembles Trio Gilu, ÉRMA Ensemble and in Duo with pianist Alexander Declercq and Anton Gerzenberg, and harpist Mathilde Wauters.

Her CD Malinconia with works by Prokofiev and Ysaÿe was praised for its “richness in sound and instinctively beautiful phrasing” and was awarded the Choice of the Klara label by the Flemish Radio in 2020. In 2022 she released with her Trio Gilu the CD Garland – Songs for Soprano, Violin and Harp and in 2023 the single Bach and Berio – a dyptich. All of her publications have been released by Etcetera Records. Her fascination for contemporary music allows her to collaborate with living composers such as Unsuk Chin, Helmut Lachenmann, Heinz Holliger and many more. With Yorgos Ziavras and Anton Gerzenberg, she is a founding member of the ÉRMA Ensemble which is supported by Deutscher Musikrat and specializes in new music.

Veronique plays on a violin by Stefan-Peter Greiner (Bonn 2005), provided by Yehudi Menuhin Live Music Now Köln e.V.. She is artist in residence of SWUK 2022-2023.

The post Veronique De Raedemaeker first appeared on Arte Amanti.